Musik · Åk 7–9

Musikhistoria och musik i samhället

Bygger på Skolverkets kursplan för årskurs 9

8 färdigheter · 50 frågor med svar

Vad kursen handlar om

Kunna känna igen, beskriva och jämföra musikaliska karaktärsdrag i konstmusik, populärmusik och folkmusik från olika tidsperioder och kulturer, känna till några centrala tonsättare, låtskrivare och verk, och resonera om musikens funktion och betydelse för människor och samhälle: i film, spel och reklam, i ritualer, för identitet och politik och för hälsan. Ett bra resultat är att eleven kan placera musik i sitt sammanhang, använda musikaliska begrepp när hen jämför och föra egna, underbyggda resonemang. Tutorn uppmuntrar eleven att lyssna på exempel och beskriva vad hen hör, och ger respons i stället för att bara ge svaret.

Det här ska barnet kunna

  1. Barock och wienklassicism

    Känna igen karaktärsdrag i barockens och wienklassicismens konstmusik och några centrala tonsättare och verk.

    E-nivå
    Placerar barocken och wienklassicismen ungefärligt i tid och nämner en tonsättare och ett verk från varje epok.
    C-nivå
    Beskriver typiska karaktärsdrag i båda epokerna, t.ex. cembalo och polyfoni i barocken och tydliga melodier och symfoniorkester i klassicismen.
    A-nivå
    Jämför epokerna med musikaliska begrepp och förklarar hur samhällsförändringar, t.ex. vem som betalade musikerna, påverkade musiken.
  2. Romantik och 1900-talets konstmusik

    Känna igen karaktärsdrag i romantikens och 1900-talets konstmusik och några centrala tonsättare och verk.

    E-nivå
    Nämner en tonsättare och ett verk från romantiken och vet att romantiken handlar om starka känslor.
    C-nivå
    Beskriver karaktärsdrag i romantiken, som stor orkester, programmusik och nationalromantik, och några nya riktningar under 1900-talet.
    A-nivå
    Jämför romantikens och 1900-talets musik med tidigare epoker och resonerar om hur tonsättare bröt mot regler och varför.
  3. Blues, jazz och rock'n'roll

    Beskriva hur blues, jazz och rock'n'roll växte fram i USA, deras karaktärsdrag och några centrala artister.

    E-nivå
    Vet att blues och jazz har afroamerikanska rötter i USA och nämner en artist från varje genre.
    C-nivå
    Beskriver genrernas framväxt och karaktärsdrag, t.ex. tolvtaktsblues, blue notes, improvisation, swing och elgitarr.
    A-nivå
    Resonerar om hur genrerna hänger ihop och påverkade varandra och om musikens koppling till samhället, t.ex. segregationen i USA.
  4. Populärmusik från 1960-talet till i dag

    Beskriva hur Beatles, disco, hiphop och elektronisk musik växte fram och känna igen deras karaktärsdrag.

    E-nivå
    Nämner några genrer och artister från 1960-talet och framåt och placerar dem ungefärligt i tid.
    C-nivå
    Beskriver karaktärsdrag och framväxt för Beatles, disco, hiphop och elektronisk musik.
    A-nivå
    Jämför genrer och resonerar om hur teknik, samhälle och tidigare genrer påverkade framväxten av nya stilar.
  5. Svensk musik

    Känna till svensk folkmusik och jojk, svensk visa och svensk populärmusik med artister och låtskrivare som ABBA och Max Martin.

    E-nivå
    Ger exempel på svensk folkmusik och nämner några kända svenska artister eller låtskrivare.
    C-nivå
    Beskriver karaktärsdrag i svensk folkmusik och jojk och förklarar vad ABBA och Max Martin har betytt för svensk och internationell populärmusik.
    A-nivå
    Resonerar om varför svensk populärmusik har haft så stora internationella framgångar och om hur folkmusik och nya genrer påverkar varandra.
  6. Musik i olika kulturer

    Känna igen och jämföra musikaliska karaktärsdrag i musik från olika delar av världen.

    E-nivå
    Ger exempel på musik, instrument eller musiktraditioner från några olika delar av världen.
    C-nivå
    Beskriver karaktärsdrag i några musiktraditioner, t.ex. indisk, västafrikansk, indonesisk eller latinamerikansk musik, och jämför dem med västerländsk musik.
    A-nivå
    Resonerar om hur musiktraditioner möts och påverkar varandra och om vad som händer när musik flyttas från ett sammanhang till ett annat.
  7. Musikens funktion och påverkan

    Förklara hur musik används och påverkar i film, spel, reklam, ritualer, för identitet och grupptillhörighet och i politik.

    E-nivå
    Ger exempel på hur musik används i film, reklam och vid högtider och att musik kan visa vilken grupp man tillhör.
    C-nivå
    Förklarar hur musiken skapar stämning och mening i film och spel, hur den används i reklam och ritualer och hur den kan uttrycka identitet och politiska åsikter.
    A-nivå
    Analyserar och resonerar om musikens makt att påverka människor, med flera konkreta exempel och olika perspektiv.
  8. Musik och hälsa

    Förstå hur musik påverkar kropp och känslor och hur man skyddar hörseln och rösten.

    E-nivå
    Vet att för höga ljud kan skada hörseln och ger exempel på hur man skyddar hörsel och röst.
    C-nivå
    Förklarar varför hörselskador uppstår och inte går att reparera, hur ljudnivå och tid samverkar, och hur rösten kan skadas och vårdas.
    A-nivå
    Resonerar om musikens positiva och negativa påverkan på hälsan och om vilket ansvar individ, arrangörer och samhälle har.

Exempelfrågor med svar

Tre av kursens 50 frågor. Alla finns i Sagamind.

E-nivå · Barock och wienklassicismUngefär när var barocken, och nämn två tonsättare från den tiden.

Barocken var ungefär 1600–1750. Kända tonsättare är Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel och Antonio Vivaldi.

C-nivå · Romantik och 1900-talets konstmusikVad är programmusik och nationalromantik? Ge ett exempel på varje.

Programmusik är instrumentalmusik som berättar en historia eller skildrar något utanför musiken, t.ex. Vivaldis De fyra årstiderna eller Smetanas Moldau, som skildrar en flod. Nationalromantik är när tonsättare använder folkmusik, sagor och natur från sitt land, t.ex. Edvard Grieg i Norge (I bergakungens sal) eller Hugo Alfvén i Sverige (Midsommarvaka).

A-nivå · Blues, jazz och rock'n'rollResonera om hur blues, jazz och rock'n'roll hänger ihop med den amerikanska historien om slaveri och segregation.

Musiken växte fram ur afroamerikanernas erfarenheter: västafrikanska traditioner som call and response och komplexa rytmer fördes med under slaveriet och blandades med europeisk harmonik och instrument. Bluesen uttryckte ofta svåra levnadsvillkor. Jazzen och rhythm and bluesen skapades främst av svarta musiker, men under segregationen spelades deras musik ofta på separata scener och radiostationer. När rock'n'roll slog igenom fick vita artister som Elvis Presley ofta större kommersiell framgång med en musik som byggde på svarta musikers stil, vilket har diskuterats mycket. Samtidigt bidrog musiken till att unga svarta och vita lyssnade på samma musik. Ett bra svar visar både de musikaliska sambanden och den samhälleliga bakgrunden.

Fler kurser i musik

Åk 4–6

Åk 7–9

Öva på hela kursen med SágaKräver Sága

I Sagamind finns alla 50 frågor. Sága övar på det som är svårast, minns vad som sitter och gör ett övningsprov inför provet.

Starta en familj

* Kräver Sága. Sága i Sagamind ingår i Bas och Premium, från 19 kr per barn och månad. För lektionerna kan ni i stället koppla in Sága i er egen ChatGPT eller Claude. Allt utan stjärna är gratis.